“Nuroz”៖ ការប្រារព្ធពិធីកំណាព្យរបស់វិចិត្រករ Jala Wahid នៃឆ្នាំថ្មីជនជាតិឃឺដ

នៅក្នុង Sophie Tappeiner នៅទីក្រុងវីយែន វិចិត្រករបានសង្កត់ធ្ងន់លើការបញ្ចេញមតិនៃវប្បធម៌ឃឺដនៅចំណុចប្រសព្វនៃទេវកថា និងការពិត។
ការតាំងពិព័រណ៍ទោលចុងក្រោយបង្អស់របស់វិចិត្រករទីក្រុងឡុងដ៍ឈ្មោះ Jala Wahid “Newroz” នៅ Sophie Tappeiner ត្រូវបានដាក់ឈ្មោះតាមពិធីបុណ្យ March Spring Equinox ដើម្បីអបអរសាទរពិធីបុណ្យចូលឆ្នាំថ្មីរបស់ជនជាតិឃឺដ។តាមរយៈការរាំ និងភ្លើងឆេះ ជនជាតិឃឺដមិនត្រឹមតែបាននាំមកនៅនិទាឃរដូវប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងស្រមៃចង់បានសេរីភាពពីការគៀបសង្កត់ផងដែរ។ដើម្បីកាត់បន្ថយការប្រារព្ធពិធី Newroz រដ្ឋាភិបាលទួរគីបានហាមឃាត់អក្ខរាវិរុទ្ធ Kurdish នៃ Nowruz ដែលជាការប្រារព្ធពិធីចូលឆ្នាំថ្មីរបស់អ៊ីរ៉ង់។ទោះជាយ៉ាងណាក៏ដោយ ពិធីដ៏ក្ដៅគគុករបស់ Nuroz ដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីកាំរស្មី 21 នៃទង់ជាតិឃឺដ នៅតែជានិមិត្តរូបនៃភាពជាកម្មសិទ្ធិរបស់ជនជាតិឃឺដ ដែលជានិមិត្តសញ្ញាដែលមិនអាចខ្វះបាននៅក្នុងការអនុវត្តសិល្បៈរបស់ Wahid ។
Jala Wahid, “Newroz”, 2019, ទិដ្ឋភាពពិព័រណ៍, Sophie Tappeiner, Viennaការគួរសម៖ សិល្បករ និង Sophie Tappeiner, Vienna;រូបថត៖ Kunst-Dokumentation.com
វ៉ែនតាការពារពន្លឺថ្ងៃដ៏ធំចំនួនពីរត្រូវបានដំឡើងនៅលើជញ្ជាំងខាងមុខ វ៉ែនតា Vernal Pyre ពណ៌បៃតងងងឹត (ការងារទាំងអស់ឆ្នាំ 2019) និងពណ៌ទឹកក្រូចពណ៌ទឹកក្រូចគំរាមកំហែងទង់ជាតិចាំងពន្លឺរបស់យើង (ទង់ជាតិដ៏ភ្លឺចាំងដែលគំរាមកំហែងយើង) ក៏ដូចជាការរំឮកដល់និមិត្តសញ្ញាថាមពលពន្លឺព្រះអាទិត្យរបស់ជនជាតិឃឺដនៅលើទង់ជាតិផងដែរ។ .ព្រះអាទិត្យបណ្តាលឱ្យមានការបង្វិលដ៏អស់កល្បនៃរូបកាយសេឡេស្ទាល ដោយមើលឃើញពីវដ្តបន្តនៃព្រឹត្តិការណ៍ជីវិត - កំណើត ការប្រារព្ធពិធី ការស្លាប់ ការកាន់ទុក្ខ - ផ្លាស់ប្តូរជាបន្តបន្ទាប់តាមពេលវេលា។នៅលើចន្លោះដីរវាងព្រះអាទិត្យទាំងពីរ ឈរជើងស្រីពណ៌ស្វាយ ក្រហម និងត្នោតជាច្រើន (ភ្លៅផ្លូវចិត្ត រំពាត់ ភ្លើង និងសាសាអ៊ីន)។រាងកាយខាងក្រោមស៊ិចស៊ីទាំងនេះត្រូវបានរុំដោយផ្នត់ដូចក្រណាត់ ដែលមិនត្រឹមតែទាក់ទាញសកម្មភាពមិនសំខាន់នៃពេលវេលារបស់ពួកគេប៉ុណ្ណោះទេ ប៉ុន្តែថែមទាំងទាក់ទាញស្បែកស្តើង និងសាច់ខាងក្រោមផងដែរ ដែលបង្ហាញពីរបៀបបង្កើតភាពជាស្ត្រីតាមរយៈសម្លៀកបំពាក់។នៅកន្លែងផ្សេងទៀត សម្លៀកបំពាក់ក្បាលពីរធ្វើពីថ្មក្រានីត ក្រណាត់តាហ្វេតា និងអង្កាំមីយូគី - កម្រងផ្កាផ្កាភ្លើង និងសូត្រពីងពាង - ស្រដៀងនឹងសម្លៀកបំពាក់ Nuróz ប្រពៃណីរបស់ស្ត្រី។
Jala Wahid, កម្រងផ្កាក្រវិល, 2019, អាលុយមីញ៉ូម, taffeta, nylon, miyuki beads, 72×23×22 cm.ការគួរសម៖ វិចិត្រករក្រុងវីយែន និង សូហ្វី ថេបភៀន;រូបថត៖ Kunst-Dokumentation.com
ការរៀបចំរបស់ Wahid ព្រះអាទិត្យ headgear និងជើងបង្ហាញពីទំនាក់ទំនងរវាងតួអក្សរនិងដី ប៉ុន្តែសមាសធាតុផ្សេងៗមិនត្រូវបានរួមបញ្ចូលពេញលេញទេ។ពន្លឺនៃហាងនីមួយៗបកស្រាយថាវាជាឈុតឆាកនៃរបាំពិធីបុណ្យ ដែលបណ្តាលឱ្យទំនាក់ទំនង និងសមាមាត្ររវាងធាតុរូបិយវត្ថុមានភាពច្របូកច្របល់ដោយការរំកិលនៃអង្កាំ ត្បូងថ្ម និងសរសៃកញ្ចក់។ស្រដៀងគ្នាទៅនឹងការព្យាករណ៍ដែលទាក់ទងនៃព្រះអាទិត្យ ភាពផ្ទុយគ្នាខ្លាំងនៃពន្លឺចង្អុលទៅការបង្វិលនៃថ្ងៃ និងពេលយប់ និងពង្រឹងការរួមរស់នៃការកាន់ទុក្ខ និងការប្រារព្ធពិធី ដែលមានសារៈសំខាន់ចំពោះអត្ថន័យ និងការបញ្ចេញមតិរបស់Nuróz។ដោយការជំនួសការសម្តែងដែលបែងចែកជាផ្នែកៗសម្រាប់ការបង្ហាញត្រាប់តាម សិល្បករសង្កត់ធ្ងន់លើការពិតនៃការចាកចេញរបស់មនុស្សដែលសម្របសម្រួលផ្នែកនយោបាយដោយភាសានិមិត្តសញ្ញា។
Jala Wahid, “The Fiery Father”, 2019, installation view, Sophie Tappeiner, Vienna.ការគួរសម៖ សិល្បករ និង Sophie Tappeiner, Vienna;រូបថត៖ Kunst-Dokumentation.com
សំឡេងស្គរដែលចេញពីបន្ទប់ក្រោមដីនៃវិចិត្រសាល បង្កើតថាមពលដែលបញ្ជាក់ថា របាំនេះយ៉ាងហោចណាស់អាចទាយទុកជាមុនបាន។ខ្សែអាត់វីដេអូខាងក្រោម "Fiery Father" បង្ហាញចំណងជើងរងជាភាសាអង់គ្លេសជាបន្តបន្ទាប់នៅក្នុងពុម្ពអក្សរផ្ទាល់ខ្លួនដែលធ្វើត្រាប់តាមអក្សរអារ៉ាប់។ខគម្ពីរដែលសរសេរដោយ Wahid pulsates ជាមួយនឹងការវាយដំនៃខ្សែភាពយន្តអារ៉ាប់ និងស្គរ Persian daf ខណៈពេលដែលផ្ទៃខាងក្រោយនៃខ្សែភាពយន្តនេះ oozes ប្រេងនិងទឹកនៅក្រោមពន្លឺព្រះច័ន្ទ។ចំណងជើងនៃការងារនេះសំដៅទៅលើតំបន់ប្រេង Baba Gul នៅភាគខាងជើងប្រទេសអ៊ីរ៉ាក់ ដែលហៅថាជាបិតានៃភ្លើង ដែលបានឆេះអស់រាប់ពាន់ឆ្នាំមកហើយ ហើយជនជាតិឃឺដបានជំទាស់នឹងការគ្រប់គ្រងនេះ។បើប្រៀបធៀបជាមួយនឹងរូបចម្លាក់ឋិតិវន្តនៅជាន់ខាងលើ ទីបំផុតពាក្យសម្ដី និងចង្វាក់របស់ Fiery Father បានបង្ហាញពីមជ្ឈមណ្ឌលសម្តែងនៃការប្រារព្ធពិធី Newroz ខណៈពេលដែល daf បានធ្វើឱ្យខ្ញុំធ្វើជាសាក្សីក្នុងការរាំ៖ “ការរាំដោយមិនអើពើនឹងការស្លាប់ និងទំនាញផែនដី គឺបានមកពីពាក្យ Wahid បាននិយាយនៅក្នុងកំណាព្យរបស់នាង។ ត្រូវបានគេកប់នៅក្នុង Baba Gurgu ដោយសង្កត់ធ្ងន់លើវប្បធម៌ឃឺដតាមរយៈចំនុចប្រសព្វនៃទេវកថា និងការពិតតាមរយៈការបង្ហាញពីវដ្តធម្មជាតិ និងការត្រលប់ទៅអនាគតវិញ។ប្រពៃណីដើម្បីបង្ហាញ។
រូបភាពចម្បង៖ Jala Wahid, Newroz, 2019, ទិដ្ឋភាពពិព័រណ៍, Sophie Tappeiner, Viennaការគួរសម៖ សិល្បករ និង Sophie Tappeiner, Vienna;រូបថត៖ Kunst-Dokumentation.com
នៅវិចិត្រសាលឆ្នាំ 1957 នៅទីក្រុងឡុងដ៍ វិចិត្រករជនជាតិហ្គាណាម្នាក់បានស្វែងយល់ពីទ្រឹស្ដីរបស់ Stewart Hall ដែលថាអត្តសញ្ញាណវប្បធម៌ "ជាកម្មសិទ្ធិរបស់អនាគត និងអតីតកាល"
នៅក្នុងការតាំងពិព័រណ៍ទោលលើកដំបូងដែលធ្វើឡើងនៅទីស្នាក់ការកណ្តាលរបស់ Sadie Coles វិចិត្រកររូបនេះបានបន្ទាបរូបភាព និងចំណាត់ថ្នាក់នៃយុគសម័យមុន
គណៈកម្មាធិការថ្មីនៃគម្រោង Cell Project Space ប្រឈមនឹងសំណួរអំពីភាពស្មុគស្មាញរបស់យើងក្នុងការពង្រឹងទីក្រុង
ជាមួយនឹងអត្តសញ្ញាណរបស់ Manchuria វិចិត្រកររូបនេះបានចេញដំណើរលើម៉ូតូទៅកាន់ផ្លូវដែក China Eastern Railway ដើម្បីស្វែងរកបេតិកភណ្ឌធ្លាក់ចុះនៃខេត្តភាគឦសាន។
ការតាំងពិព័រណ៍ដែលឧទ្ទិសដល់សិល្បៈសហសម័យរបស់រុស្ស៊ីមើលពីរបៀបដែលប្រទេសរុស្ស៊ីក្រោមការដឹកនាំរបស់ប្រធានាធិបតីរុស្ស៊ីលោកវ្ល៉ាឌីមៀ ពូទីន បានផ្តល់ព័ត៌មានសម្រាប់ការបង្កើតសិល្បៈក្នុងរយៈពេលពីរទសវត្សរ៍កន្លងមកនេះ។
នៅ VITRINE ក្នុងទីក្រុង Basel វិចិត្រករបង្កើតបរិយាកាសដូចល្ខោនដែលឆ្លុះបញ្ចាំងពីសោភ័ណភាពនៃការដឹកជញ្ជូនសាធារណៈ
នៅ Vleeshal ក្នុង Middelburg កន្លែងងងឹតរបស់វិចិត្រករបង្ហាញពីបន្ទុកអាណានិគមរបស់ទីក្រុង និងការមើលមិនឃើញនៃសាកសពខ្មៅ
នៅ Felix Gaudlitz នៅទីក្រុងវីយែន រូបថតស៊េរីដែលថតដោយអ្នកនិពន្ធប្រលោមលោកជនជាតិបារាំងគឺជាគំរូដ៏ល្អនៃភាពស្និទ្ធស្នាល។
តាមរយៈកម្មវិធីទូរទស្សន៍ជាបន្តបន្ទាប់ មហោស្រពសិល្បៈអូទ្រីស គិតឡើងវិញប្រកបដោយភាពច្នៃប្រឌិតអំពីរបៀបដែលការតាំងពិព័រណ៍ត្រូវបានធ្វើឡើងក្នុងអំឡុងពេលជំងឺរាតត្បាត។
នៅមជ្ឈមណ្ឌលសិល្បៈ Wexner វិចិត្រករបានពណ៌នាអំពីទំនាក់ទំនងរវាងច្បាប់ស្តីពីសិទ្ធិបោះឆ្នោតរបស់អាមេរិកឆ្នាំ 1965 និងទ្រឹស្តីពណ៌របស់អាល់ប៊ឺស។
នៅឯវិចិត្រសាល Yossi Milo ក្នុងទីក្រុងញូវយ៉ក រូបថតដែលរៀបចំដោយវិចិត្រករនៃ Manitoba Forest បានបំបែកសុទិដ្ឋិនិយមនៃក្តីសុបិន្តក្មេងស្ទាវ
នៅក្នុង "Princer Arts & Letters" របស់ Austin ស្នាដៃដែលបង្ហាញដោយវិចិត្រករបានបញ្ជាក់សារជាថ្មីអំពីការពិសោធន៍ដែលកំពុងបន្តនៅក្នុងសហរដ្ឋអាមេរិក
ពីការចាក់បញ្ចាំងលើកដំបូងនៃ Mnemosyne Atlas របស់ Aby Warburg នៅទីក្រុងប៊ែកឡាំងដល់ការបោះពុម្ពនយោបាយរបស់ Corita Kent នៅ Innsbruck


ពេលវេលាផ្សាយ៖ ថ្ងៃទី ២៥ ខែ ធ្នូ ឆ្នាំ ២០២០